Author: eeolineo

Mengulas Sejarah Budaya Suku Baku di Armenia Eropa

Mengulas Sejarah Budaya Suku Baku di Armenia Eropa – Orang-orang Armenia pernah membentuk komunitas yang cukup besar di Baku, ibu kota Republik Azerbaijan saat ini. Meskipun tanggal pemukiman asli mereka tidak jelas, populasi Armenia Baku membengkak selama abad ke-19, ketika menjadi pusat utama produksi minyak dan menawarkan peluang ekonomi lainnya untuk investor dan pengusaha giat.

Mengulas Sejarah Budaya Suku Baku di Armenia Eropa

eenonline – Jumlah mereka tetap kuat hingga abad ke-20, meskipun terjadi gejolak Revolusi Rusia tahun 1917, tetapi hampir semua orang Armenia melarikan diri dari kota antara tahun 1988 dan Januari 1990. Pada awal Januari 1990, hanya 50.000 orang Armenia yang tersisa di Baku dibandingkan dengan seperempat juta pada tahun 1988. sebagian besar dari mereka pergi setelah menjadi sasaran dalam pogrom yang terjadi sebelum pembubaran Uni Soviet dan tahap awal Perang Nagorno-Karabakh pertama.

Baca Juga : Atelierhaus Salzamt, Institut Budaya Eropa Di Kota Linz 

Sejarah Suku Baku 

Pengesahan paling awal dari orang-orang Armenia yang tinggal di Baku sekitar abad ke-5 (500 M) ketika Vachagan III yang Saleh (Raja Artsakh) memerintahkan untuk membangun gereja Armenia pertama di wilayah Baku saat ini. Kemudian, pada abad ke-7 filsuf Armenia, matematikawan, geografi, astronom dan alkemis Anania Shirakatsi dalam karyanya yang paling terkenal Ashkharhatsuyts (Geografi) terdaftar Alti-Bagavan sebagai salah satu dari 12 distrik di Provinsi Paytakaran (salah satu dari 15 Provinsi Armenia) , yang oleh ahli bahasa dan orientalis Kerovbe Patkanov dalam terjemahannya diidentifikasi sebagai Baku, Orientalis dan akademisi Vasily Bartold.

Mengacu pada sejarawan Persia abad ke-15 Hamdallah Mustawfi, berbicara tentang keberadaan sebuah gereja tua Armenia di Baku dan ahli geografi Arab abad ke-15 Abdar-Rashid al-Bakuvi dalam tulisannya menyebutkan bahwa mayoritas penduduk Baku (Bakuya) beragama Kristen. Baku melihat masuknya besar orang Armenia setelah penggabungan kota ke dalam Kekaisaran Rusia pada tahun 1806. Banyak yang mengambil pekerjaan sebagai pedagang, manajer industri dan administrator pemerintah. Orang-orang Armenia mendirikan komunitas di kota dengan gereja, sekolah, dan merupakan tempat budaya sastra yang hidup.

Kondisi ekonomi yang menguntungkan yang diberikan oleh pemerintah Kekaisaran Rusia memungkinkan banyak orang Armenia memasuki bisnis produksi dan pengeboran minyak Baku yang sedang berkembang. Armenia bersama dengan Rusia merupakan elit keuangan kota dan modal lokal terkonsentrasi terutama di tangan mereka. Orang-orang Armenia adalah kelompok paling banyak kedua dalam peradilan. Pada tahun 1900, bisnis milik Armenia membentuk hampir sepertiga dari perusahaan minyak yang beroperasi di wilayah tersebut.

Ketegangan yang meningkat antara orang-orang Armenia dan Azeri (seringkali dipicu oleh para pejabat Rusia yang takut akan gerakan nasionalis di antara warga etnis non-Rusia mereka) mengakibatkan pogrom timbal balik pada tahun 1905–1906, menanam benih ketidakpercayaan antara kedua kelompok ini di kota dan di tempat lain di wilayah ini selama beberapa dekade mendatang.

Setelah proklamasi kemerdekaan Azerbaijan pada tahun 1918, Partai Dashnaktsutyun nasionalis Armenia menjadi semakin aktif di Baku yang saat itu diduduki Bolshevik. Menurut statistik Rusia, saat ini ada 120.000 orang Armenia yang tinggal di Provinsi Baku. Sejumlah anggota badan pemerintahan Komune Baku terdiri dari etnis Armenia. Meskipun berjanji untuk tidak terlibat, Dashnak memobilisasi unit milisi Armenia untuk berpartisipasi dalam pembantaian penduduk Muslim Baku pada Maret 1918, menewaskan ribuan orang.

Lima bulan kemudian, komunitas Armenia sendiri menyusut ketika ribuan orang Armenia melarikan diri dari Baku atau dibantai saat mendekatnya tentara Turki-Azeri (yang merebut kota dari Bolshevik).  Terlepas dari peristiwa ini, pada tanggal 18 Desember 1918, etnis Armenia (termasuk anggota Dashnaktsutyun) diwakili di parlemen Azerbaijan yang baru dibentuk, yang merupakan 11 dari 96 anggotanya.

Setelah Sovietisasi Azerbaijan, orang-orang Armenia berhasil membangun kembali komunitas besar dan bersemangat di Baku yang terdiri dari para profesional, pengrajin, dan intelektual yang terampil dan terintegrasi ke dalam kehidupan politik, ekonomi, dan budaya Azerbaijan. Komunitas itu tumbuh dengan mantap sebagian karena migrasi aktif orang-orang Armenia Nagorno-Karabakh ke Baku dan kota-kota besar lainnya.

Kawasan Baku yang berpenduduk sebagian besar orang Armenia yang disebut Ermenikend tumbuh dari desa kecil pekerja minyak menjadi komunitas perkotaan yang makmur. Pada awal konflik Nagorno-Karabakh pada tahun 1988, Baku sendiri memiliki populasi Armenia yang lebih besar daripada Nagorno-Karabakh. Orang-orang Armenia secara luas terwakili dalam aparatur negara.

Sifat multietnis Baku era Soviet menciptakan kondisi untuk integrasi aktif penduduknya dan munculnya subkultur perkotaan berbahasa Rusia yang berbeda, di mana identitas etnis mulai kehilangan pijakan dan dengan mana generasi Bakuvia urbanisasi pasca-Perang Dunia II terlepas dari asal etnis atau afiliasi agama mereka cenderung untuk mengidentifikasi.

Pada 1980-an, komunitas Armenia di Baku sebagian besar telah mengalami Rusifikasi. Pada tahun 1977, 58% murid Armenia di Azerbaijan menerima pendidikan dalam bahasa Rusia. Sementara di Oblast Otonom Nagorno-Karabakh, orang-orang Armenia sering memilih untuk memisahkan diri dari Azerbaijan dan Azeri, kasus perkawinan campuran Azeri-Armenia cukup umum di Baku.

Kerusuhan politik di Nagorno-Karabakh tetap menjadi perhatian yang agak jauh bagi orang-orang Armenia di Baku sampai Maret 1988, ketika pogrom Sumgait terjadi. Perasaan anti-Armenia muncul karena konflik di Nagorno-Karabakh yang mengakibatkan eksodus sebagian besar orang Armenia dari Baku dan tempat lain di republik ini. Namun, banyak pengungsi Armenia dari Azerbaijan kemudian melaporkan bahwa meskipun ketegangan etnis terjadi di Nagorno-Karabakh, hubungan dengan teman-teman dan tetangga Azeri mereka tidak terpengaruh.

Pembantaian di Sumgait mengejutkan orang-orang Armenia dan Azerbaijan di kota-kota itu, dan banyak nyawa orang Armenia terselamatkan karena orang-orang Azeri biasa melindungi mereka selama pogrom dan secara sukarela mengawal mereka ke luar negeri, sering kali mempertaruhkan nyawa mereka sendiri. Dalam beberapa kasus, orang-orang Armenia yang pergi mempercayakan rumah dan harta benda mereka kepada teman-teman Azeri mereka.

Baca Juga : Kebudayaan dan Tradisi Negara Spanyol

Pogrom Baku, yang pecah pada 12 Januari 1990, berlangsung selama tujuh hari di mana banyak orang Armenia dipukuli, disiksa atau dibunuh, dan apartemen mereka digerebek, dirampok atau dibakar, mengakibatkan pelarian hampir semua orang. orang-orang Armenia dari kota dan menandai akhir yang efektif dari komunitas Armenia di Baku. Sumber tidak resmi memperkirakan bahwa jumlah orang Armenia yang tinggal di wilayah Azerbaijan di luar Nagorno-Karabakh adalah sekitar 2.000 hingga 3.000, dan hampir secara eksklusif terdiri dari orang-orang yang menikah dengan orang Azeri atau keturunan campuran Armenia-Azeria.

Jumlah orang Armenia yang kemungkinan besar tidak menikah dengan orang Azeri dan bukan keturunan campuran Armenia-Azerbaijan diperkirakan 645 (36 pria dan 609 wanita) dan lebih dari setengahnya (378 atau 59 persen orang Armenia di Azerbaijan di luar Nagorno-Karabakh) tinggal di Baku dan sisanya di pedesaan. Mereka kemungkinan besar adalah orang tua dan sakit, dan mungkin tidak memiliki anggota keluarga lain.

Atelierhaus Salzamt, Institut Budaya Eropa Di Kota Linz

Atelierhaus Salzamt, Institut Budaya Eropa Di Kota Linz – Atelierhaus Salzamt adalah institut budaya di kota Linz, Austria sejak pertengahan 2009. Tujuannya adalah untuk mempromosikan program pertukaran seniman internasional di bidang seni visual. Rumah ini terletak di pusat Linz, tepat di tepi selatan Danube dan digunakan sebagai tempat tinggal dan kesempatan kerja bagi seniman lokal dan asing.

Atelierhaus Salzamt, Institut Budaya Eropa Di Kota Linz

eenonline – Lembaga budaya atau organisasi budaya adalah organisasi dalam budaya/subkultur yang bekerja untuk pelestarian atau promosi budaya. Istilah ini terutama digunakan untuk organisasi publik dan amal, tetapi jangkauan maknanya bisa sangat luas. Contoh lembaga budaya dalam masyarakat modern adalah museum, perpustakaan dan arsip, gereja, galeri seni.

Baca Juga : Mengulas Sejarah Bahasa Serbo-Kroasia Dari Eropa

Sejarah Atelierhaus SalzamtAtelierhaus Salzamt

Rumah itu dibangun pada 1706 sebagai kamar garam kekaisaran. Menurut waktu asalnya menunjukkan banyak fitur barok. Lorong, ruang pameran, dan beberapa ruangan lainnya memiliki langit-langit berkubah silang. Di mana tembok luar dibangun di bekas tembok kota, tebalnya mencapai dua meter. Karena bangunan ini adalah bangunan terdaftar, renovasi yang selesai pada tahun 2009, berfokus pada pelestarian terbaik dari struktur bangunan asli.

Langit-langit plesteran asli dan papan lantai kayu dipertahankan di banyak ruangan. Konstruksi balok rangka atap juga diambil alih tidak berubah. Denah dasar kompleks menyerupai huruf kecil “h”. Total area yang dapat digunakan adalah 1400 m². Sebuah ruang bawah tanah dipasang untuk menampung layanan bangunan dan fasilitas sanitasi.

The Studio House

Dalam perjalanan menjadi Ibukota Kebudayaan Eropa pada tahun 2009, Salzamt dibeli dan direnovasi oleh Kota Linz dan diubah menjadi apartemen dan studio kecil untuk seniman visual. Atelierhaus Salzamt adalah tempat bertemunya seniman visual muda dari dalam dan luar negeri. Sebanyak sembilan studio tersedia untuk digunakan. Empat pemegang beasiswa internasional masing-masing diberikan sebuah apartemen kecil dan studio mereka sendiri secara gratis untuk jangka waktu maksimal dua bulan. Selain itu, artis tamu internasional menerima tunjangan bulanan untuk menutupi biaya hidup.

Studio dan apartemen juga disewakan ke Provinsi Upper Austria, Universitas Seni dan Desain Linz dan Ars Electronica. Empat studio tambahan tanpa akomodasi diberikan dua tahun sekali dan gratis kepada seniman lokal. Untuk mendokumentasikan pertukaran seni internasional dan membuatnya dapat diakses oleh masyarakat luas, karya-karya para seniman di tempat tinggal dipresentasikan di Salzamt sebagai bagian dari program pameran. Di ruang pameran seluas 170m², yang terletak di lantai dasar, diadakan pameran, ceramah, diskusi, presentasi, dan pemutaran film. Beberapa seniman terlibat dalam berbagai proyek berbasis Linz selama mereka tinggal juga.

Universitas Seni dan Desain Linz (Kunstuniversität Linz) memiliki akar kelembagaan dan program di “Kunstschule” (Sekolah Seni) Kota Linz, yang didirikan pada tahun 1947, menetapkan status akademi pada tahun 1973 dan akhirnya menjadi universitas yang lengkap. universitas pada tahun 1998. Lembaga ini dipahami sebagai pernyataan eksplisit untuk menandakan pemisahan dari kebijakan seni sebelumnya dari era Sosialis Nasional. Hal ini khususnya dicontohkan oleh penekanannya pada nilai-nilai dasar kebebasan seni dan penelitian, komitmennya terhadap modernisme dan seni kontemporer dan posisi Universitas pada antarmuka desain yang bebas-artistik dan berorientasi ekonomi terapan.

Di masa lalu seperti di masa sekarang, nilai-nilai ini membentuk dasar dari esensi dan identitas mendasar dari Kunstuniversität Linz. Sejak 1 Januari 2004, universitas dibentuk sebagai “perusahaan di bawah hukum publik” menurut Undang-Undang Organisasi Universitas yang baru tahun 2002 dan karenanya menikmati otonomi yang luas. Dalam konteks kondisi kerangka regional dan internasional di mana Kunstuniversität Linz beroperasi, tiga orientasi utama telah berkembang selama beberapa tahun terakhir. Melampaui kompetensi spesialis itu sendiri, mereka sangat penting untuk pengembangan artistik, penelitian dan pengajaran dan terlebih lagi mencerminkan profil unik universitas.

Ars Electronica

Ars Electronica memulai festival pertamanya pada September 1979. Pendirinya adalah Hannes Leopoldseder, Hubert Bognermayr, Herbert W. Franke, dan Ulrich Rützel. Festival ini diadakan dua tahunan pada awalnya, dan setiap tahun sejak 1986. Prix Ars Electronica diresmikan pada tahun 1987 dan telah diberikan setiap tahun sejak saat itu. Ars Electronica Linz GmbH didirikan sebagai perusahaan terbatas pada tahun 1995. Ars Electronica Center, bersama dengan Futurelab, dibuka pada tahun 1996, dan direnovasi pada tahun 2009. Pendanaan disediakan oleh Kota Linz, Provinsi Upper Austria dan Republik Austria, di samping mitra swasta.

Pada tahun 2014, organisasi ini dipimpin oleh direktur artistik Gerfried Stocker dan direktur keuangan Diethard Schwarzmair. Bagian atas AEC disebut Sky Media Loft, yang terutama digunakan sebagai kedai kopi atau bar museum. Bisa juga disewakan untuk rapat atau acara. Bar ini kadang-kadang digunakan sebagai studio untuk siaran berita cabang TV lokal dari organisasi TV nasional Austria ORF. Keistimewaan Sky Media Loft adalah pemandangan Nibelungenbrücke yang menakjubkan dan tempat utama Linz di sisi lain Danube yang berfungsi sebagai latar belakang siaran berita.

Lantai dua adalah tempat orang dapat berinteraksi dengan pameran. Ada Musicbottles berisi berbagai jenis musik atau Pingpongplus yang merupakan permainan tenis meja di atas meja dengan air virtual di permukaannya. Lantai pertama memiliki pajangan tentang dunia yang tersembunyi dari mata kita. Di “Dunia Tersembunyi” berbagai mesin menerjemahkan suara dan kata-kata menjadi simbol atau warna virtual dan artikel kehidupan sehari-hari dapat dipindahkan di layar jika disentuh. Ruang kecil antara lantai pertama dan lantai dasar salah satu atraksi utama yang ditawarkan. Simulator penerbangan “Humphrey” menggunakan kacamata realitas virtual untuk memberi pengguna tampilan simulasi penerbangan dan orang yang melakukan perjalanan terhubung ke komputer dengan kabel yang dipasang di seluruh tubuh.

Baca Juga : Pengaruh Pasar Seni dan Budaya Iran Untuk Masyarakat 

Dimungkinkan untuk terbang ke mana-mana dan melihat gerakan tangan, kaki, dan lanskap jika pengunjung mengangkat kepala atau melihat ke bawah. Pintu masuk atau yang disebut “Gerbang Masuk” museum berada di lantai dasar dan mengarahkan pendatang baru langsung ke Telegarden, di mana robot sedang menjaga sepetak bunga. Setiap tiket dilengkapi dengan kode batang yang memberikan informasi tentang waktu pengunjung memasuki museum. Setelah kunjungan, tiket dapat dimasukkan ke dalam komputer di dekat pintu keluar dan memberikan informasi statistik tentang hal-hal yang terjadi di dunia selama masa tinggal di AEC.

Daftar yang dicetak memberikan informasi tentang berapa banyak orang yang meninggal atau lahir selama waktu itu atau berapa banyak kecelakaan yang disebabkan oleh pengemudi mabuk. Lantai terakhir disebut Virtual Reality dan dapat ditemukan di basement gedung. CAVE adalah daya tarik lain dari museum. Kubus dengan panjang sisi 3 meter digunakan sebagai layar untuk memproyeksikan dunia maya. Selalu ada sekitar 10 kelompok yang terjun ke dunia di mana hukum fisika tidak memiliki arti. Selain itu, kacamata 3D memberikan kesan lingkungan yang penuh dengan tubuh.

Mengulas Sejarah Bahasa Serbo-Kroasia Dari Eropa

Mengulas Sejarah Bahasa Serbo-Kroasia Dari Eropa – Serbo-Kroasia merupakan bahasa Slavia Selatan yang, seperti kebanyakan bahasa Slavia lainnya, memiliki sistem infleksi yang ekstensif. Artikel ini menjelaskan secara eksklusif tata bahasa dialek Shtokavia, yang merupakan bagian dari kontinum dialek Slavia Selatan dan dasar untuk varian standar bahasa Serbo-Kroasia Bosnia, Kroasia, Montenegro, dan Serbia. “Pemeriksaan semua ‘tingkat’ utama bahasa menunjukkan bahwa BCS jelas merupakan bahasa tunggal dengan sistem tata bahasa tunggal.”

Mengulas Sejarah Bahasa Serbo-Kroasia Dari Eropa

eenonline – Kualifikasi taksonomi diperlukan untuk memahami mengapa bahasa ini tetap dirujuk dalam bentuk dialek Slavianya sebagai “Shtokavian”. Tata bahasa muncul dari perubahan morfologis dari bahasa induknya. Sejumlah etnonim yang diterapkan seperti “Bosnia” dan “Montenegrin” muncul dari konstruksi sosial-kemasyarakatan politik dari periode yang sangat baru. Sementara biasanya dialek akan mengasumsikan nama entitas sipil atau negara di mana hal itu terjadi, Shtokavian berkembang lintas suku, predikat penggunaannya sebagai pilihan yang lebih disukai untuk diskusi linguistik.

Baca Juga : Mengenal Sejarah Budaya Bahasa Kroasia Dari Eropa

Kata ganti, kata benda, kata sifat dan beberapa angka menurun (mengubah akhir kata untuk mencerminkan kasus, kategori tata bahasa dan fungsi) sedangkan kata kerja konjugasi untuk orang dan tegang. Seperti dalam bahasa Slavia lainnya, urutan kata dasar adalah subjek-kata kerja-objek (SVO), tetapi deklinasi menunjukkan struktur kalimat sehingga urutan kata tidak sepenting dalam bahasa yang lebih analitik, seperti Inggris atau Cina. Penyimpangan dari urutan SVO standar ditandai dengan gaya dan dapat digunakan untuk menyampaikan penekanan tertentu, suasana hati atau nada keseluruhan, sesuai dengan maksud pembicara atau penulis. Seringkali, penyimpangan seperti itu akan terdengar sastra, puitis, atau kuno.

Kata benda memiliki tiga jenis kelamin tata bahasa (maskulin, feminin dan netral) yang sesuai, sampai batas tertentu, dengan akhir kata. Dengan demikian, sebagian besar kata benda dengan -a adalah feminin, -o dan -e netral, dan sisanya sebagian besar maskulin tetapi dengan beberapa feminin. Jenis kelamin gramatikal kata benda mempengaruhi morfologi bagian lain dari pidato (kata sifat, kata ganti, dan kata kerja) yang melekat padanya. Kata benda diturunkan menjadi tujuh kasus: nominatif, genitif, datif, akusatif, vokatif, lokatif, dan instrumental, meskipun dengan tumpang tindih yang cukup besar terutama dalam bentuk jamak.

Kata kerja dibagi menjadi dua kelas besar menurut aspeknya, yang dapat berupa perfective (menandakan tindakan selesai) atau tidak sempurna (tindakan tidak lengkap atau berulang). Ada tujuh bentuk kata, empat di antaranya (sekarang, sempurna, masa depan I dan II) digunakan dalam bahasa Serbo-Kroasia kontemporer, dan tiga lainnya (aorist, imperfect, dan pluperfect) digunakan lebih jarang. Pluperfect umumnya terbatas pada bahasa tertulis dan beberapa penutur yang lebih berpendidikan, dan aorist dan imperfect dianggap ditandai secara gaya dan agak kuno.

Namun, beberapa dialek yang tidak standar membuat penggunaan tenses tersebut cukup banyak (dan dengan demikian biasa-biasa saja). Aorist dan pluperfect biasanya lebih banyak digunakan di desa-desa dan kota-kota kecil Serbia daripada dalam bahasa standar, bahkan di desa-desa yang dekat dengan ibu kota Serbia, Beograd. Di beberapa bagian Serbia, aorist bahkan bisa menjadi bentuk lampau yang paling umum. Semua leksem Serbo-Kroasia dalam artikel ini dieja dalam bentuk aksen dalam abjad Latin serta dalam Ijekavian dan Ekavian (dengan tanda kurung Ijekavia) jika keduanya berbeda. Lihat fonologi Serbo-Kroasia.

Kata benda dari sejarah bahasa Serbo-Kroasia dahulu

Serbo-Kroasia membuat perbedaan antara tiga jenis kelamin (maskulin, feminin dan netral) tujuh kasus (nominatif, genitif, datif, akusatif, vokatif, lokatif, instrumental) dan dua angka (tunggal dan jamak). Serbo-Kroasia memiliki tiga tipe deklinasi utama, yang secara tradisional disebut tipe-a, tipe-e dan tipe-i, menurut akhiran singular genitifnya. Jenis ini mencerminkan o-batang Proto-Slavia, dan dicirikan oleh akhiran (-o), (-e), atau nol (-Ø) dalam bentuk tunggal nominatif, dan (-a) dalam bentuk tunggal genitif. Ini mencakup sebagian besar maskulin dan semua kata benda netral. Kategori animacy penting untuk memilih singular akusatif dari o-stem, dan kata ganti orang. Kata benda bernyawa memiliki kasus akusatif seperti genitif, dan kata benda mati memiliki kasus akusatif seperti nominatif.

Ini juga penting untuk kata sifat dan angka yang sesuai dengan kata benda maskulin dalam kasus. Akhiran nol -Ø adalah untuk kata benda maskulin yang berakhiran konsonan dalam bentuk tunggal nominatif. Kebanyakan kata-kata bersuku kata satu dan beberapa suku kata maskulin menerima sufiks tambahan -ov- atau -ev- di seluruh bentuk jamak (bor – borovi ‘pinus’, panj – panjevi ‘tunggul’). Pilihan akhiran -o- dan -e- dalam bentuk tunggal nominatif, vokatif, dan instrumental, serta akhiran jamak -ov-/-ev-, diatur oleh konsonan batang-akhir: jika itu adalah “lunak” (terutama konsonan palatal – c, , , , j, lj, nj, , , t, dan kadang-kadang r), akhiran -e digunakan, dan akhiran -o sebaliknya.

Namun, ada pengecualian. Beberapa kata pinjaman, terutama yang berasal dari Prancis, mempertahankan vokal akhir (-e, -i, -o, -u) sebagai bagian dari kata dasar. yang berakhiran -i menerima tambahan epenthetic -j- sufiks dalam kasus miring: kàfē – kafèi ‘café’, pànō – panòi ‘billboard’, kànū – kanùi ‘canoe’, tàksi – taksiji ‘taxi’. Mereka selalu berjenis kelamin maskulin. kata pinjaman yang berakhiran -a biasanya dari kelas e-deklinasi (feminin); kata benda netral pada dasarnya adalah kelas tertutup. Akhiran e dapat berupa sufiks, jadi kata bendanya adalah parisilabis, dan itu bisa termasuk dalam basis kata benda, dalam hal ini kata benda itu bukan parisilabis. Kata benda disebut parishellabic jika diakhiri dengan -je (kecuali jáje dalam bentuk tunggal), -lje, -nje (kecuali jȁnje), -će, -đe, -ce (kecuali pȕce dan tùce), -šte, -šće atau -žđe .

Kata benda môre dan tlȅ juga parisilabis. Jika kata benda memiliki setidaknya dua konsonan sebelum akhir e, ia memiliki menghilang dalam bentuk jamak genitif. Ini tidak terjadi jika kata benda diakhiri dengan -šte, -šće, -žđe atau -je. Kata benda yang mewakili makhluk hidup tidak memiliki bentuk jamak, tetapi pluralitasnya ditandai dengan kata benda kolektif yang dibentuk dengan -ād (téle, n. sg. singulare tantum → tȅlād, f. sg. singulare tantum) atau dengan menggunakan kata benda yang dibentuk dengan – ići (pȉle, n. sg. singulare tantum → pȉlići, m. pl.). Kata benda dijéte ‘anak’ adalah tantum tunggal dan menggunakan kata benda kolektif djèca, f. tt. tantum tunggal, tetapi jamak dengan kata kerja, bukan bentuk jamak.

Kata kerja dari sejarah bahasa Serbo-Kroasia dahulu

Seperti bahasa Slavia lainnya, kata kerja Serbo-Kroasia memiliki sifat aspek: perfeksif dan tidak sempurna. Perfective menunjukkan tindakan yang selesai atau tiba-tiba, sedangkan Imperfective menunjukkan tindakan terus menerus, berulang, atau kebiasaan. Aspek mengkompensasi kekurangan relatif tenses dibandingkan dengan mis. Bahasa Jermanik atau Roman: kata kerja sudah berisi informasi apakah tindakan selesai atau berlangsung, jadi tidak ada perbedaan umum antara tenses terus menerus dan sempurna. Selain indikatif, bahasa Serbo-Kroasia menggunakan imperatif, conditional, dan optatif.

Bentuk imperatif bervariasi sesuai dengan jenis kata kerja, dan dibentuk dengan menambahkan morfem yang sesuai ke batang verbal. Conditional I (present) menggunakan aorist of biti plus perfect participle, sedangkan conditional II (past) terdiri dari perfect participle of biti, aorist dari verba yang sama, dan perfect participle dari main verb. Beberapa tata bahasa mengklasifikasikan masa depan II sebagai bentuk waktu bersyarat, atau bahkan suasana hatinya sendiri. Optatif bentuknya identik dengan perfect participle. Ini digunakan oleh pembicara untuk mengekspresikan keinginan yang kuat, mis. ivio predsjednik! ‘Hidup presiden!’, Dabogda ti se sjeme zatrlo! (kutukan kuno dan dialek), dll. Optatif dapat diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris dengan konstruksi imperatif, dengan frasa yang ditetapkan (seperti ‘panjang umur’ yang sudah dicontohkan), atau dengan menggunakan kata kerja modal may. Aspek verbal dibedakan dalam bahasa Inggris dengan menggunakan bentuk sederhana atau progresif (berkelanjutan). ‘Dia mencuci piring’ menunjukkan bahwa aksinya telah selesai.

‘Dia sedang mencuci piring’ menunjukkan bahwa tindakan itu sedang berlangsung (progresif). Serbo-Kroasia, seperti semua bahasa Slavia, memiliki aspek yang dibangun ke dalam kata kerja, daripada mengekspresikannya dengan bentuk kata yang berbeda. Untuk membandingkan arti dari aspek yang berbeda dengan aspek verbal dalam bahasa Inggris, seseorang harus mengetahui tiga aspek dasar: lengkap (bisa disebut preterit, aorist, atau sempurna menurut bahasa yang bersangkutan), progresif (sedang berlangsung tetapi belum selesai, duratif), dan iteratif (kebiasaan atau berulang). Bahasa Inggris menggunakan satu aspek untuk selesai dan berulang dan satu lagi untuk progresif. Serbo-Kroasia menggunakan satu untuk selesai dan satu lagi untuk iteratif dan progresif.

Aspek adalah bagian paling menantang dari tata bahasa Serbo-Kroasia. Meskipun aspek ada di semua bahasa Slavia lainnya, pembelajar bahasa Serbo-Kroasia yang sudah tahu bahkan salah satu dari beberapa bahasa Slavia lainnya mungkin tidak akan pernah belajar menggunakan aspek dengan benar, meskipun mereka akan dipahami hanya dengan masalah yang jarang terjadi. Meskipun ada kata kerja bi-aspektual juga, terutama yang diturunkan dengan menambahkan akhiran -irati atau -ovati, sebagian besar kata kerja yang tidak diturunkan dengan cara seperti itu adalah perfective (svršeni) atau tidak sempurna (nesvršeni). Hampir semua verba aspek tunggal adalah bagian dari pasangan verba sempurna-tidak sempurna. Saat mempelajari kata kerja, seseorang harus mempelajari aspek verbalnya, dan kata kerja lainnya untuk aspek verbal yang berlawanan, mis. prati ‘untuk mencuci’ (tidak sempurna) berjalan dengan oprati ‘mencuci’ (sempurna).

Namun, pemasangannya tidak selalu satu lawan satu: beberapa kata kerja tidak memiliki padanan pada tingkat semantik, seperti izgledati ‘tampak’ atau sadržati ‘berisi’. Di lain, ada beberapa alternatif sempurna dengan arti yang sedikit berbeda. Ada dua paradigma tentang pembentukan pasangan kata kerja. Dalam satu paradigma, kata kerja dasarnya tidak sempurna, seperti prati ‘mencuci’. Dalam hal ini perfective dibentuk dengan menambahkan prefiks, dalam hal ini o, seperti pada oprati. Dalam paradigma lain, akar kata kerja adalah perfeksif, dan ketidaksempurnaan dibentuk baik dengan memodifikasi akar: dignuti→dizati ‘mengangkat’ atau menambahkan interfiks stati→stajati ‘berhenti’, ‘berdiri’.

Sebuah pola yang sering muncul dapat diilustrasikan dengan pisati ‘menulis’. Pisati tidak sempurna, sehingga diperlukan awalan untuk membuatnya sempurna, dalam hal ini na-: napisati. Tetapi jika prefiks lain ditambahkan, memodifikasi makna, kata kerjanya menjadi perfeksif: zapisati ‘menuliskan’ atau prepisati ‘menyalin dengan tangan’. Karena kata kerja dasar ini sempurna, maka diperlukan interfiks untuk membuatnya tidak sempurna: zapisivati ​​dan prepisivati. Dalam beberapa kasus, ini dapat dilanjutkan dengan menambahkan awalan: pozapisivati ​​dan isprepisivati ​​yang lagi-lagi sempurna.

Mengenal Sejarah Budaya Bahasa Kroasia Dari Eropa

Mengenal Sejarah Budaya Bahasa Kroasia Dari Eropa – Kroasia merupakan variasi standar dari bahasa Serbo-Kroasia yang digunakan oleh orang Kroasia, terutama di Kroasia, Bosnia dan Herzegovina, provinsi Vojvodina di Serbia, dan negara-negara tetangga lainnya. Ini adalah standar resmi dan sastra Kroasia dan salah satu bahasa resmi Uni Eropa. Bahasa Kroasia juga merupakan salah satu bahasa resmi Bosnia dan Herzegovina dan bahasa minoritas yang diakui di Serbia dan negara-negara tetangga.

Mengenal Sejarah Budaya Bahasa Kroasia Dari Eropa

eenonline – Pada pertengahan abad ke-18, upaya pertama untuk memberikan standar sastra Kroasia dimulai berdasarkan dialek Neo-Shtokavia yang berfungsi sebagai lingua franca supraregional yang mendorong kembali bahasa daerah Chakavia, Kajkavian, dan Shtokavia. Peran yang menentukan dimainkan oleh Vukovians Kroasia, yang memperkuat penggunaan Ijekavian Neo-Shtokavian sebagai standar sastra pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, selain merancang ortografi fonologis. Kroasia ditulis dalam abjad Latin Gaj.

Baca Juga : New Poems, Kumpulan Puisi Dari Budaya Austria-Hongaria di Eropa

Selain dialek Shtokavian, yang menjadi dasar bahasa Kroasia Standar, ada dua dialek utama lainnya yang digunakan di wilayah Kroasia, Chakavian dan Kajkavian. Dialek ini, dan empat standar nasional, biasanya dimasukkan dalam istilah “Serbo-Kroasia” dalam bahasa Inggris, meskipun istilah ini kontroversial untuk penutur asli, dan parafrase seperti “Bosnia-Kroasia-Montenegrin-Serbia” oleh karena itu kadang-kadang digunakan sebagai gantinya, terutama di kalangan diplomatik.

Sejarah Bahasa Kroasia

Pada periode akhir abad pertengahan hingga abad ke-17, mayoritas Kroasia semi-otonom diperintah oleh dua dinasti domestik pangeran (banovi), Zrinski dan Frankopan, yang dihubungkan oleh perkawinan antar. Menjelang abad ke-17, keduanya berusaha menyatukan Kroasia baik secara budaya maupun bahasa, menulis dalam campuran ketiga dialek utama (Chakavia, Kajkavian dan Shtokavian), dan menyebutnya “Kroasia”, “Dalmatia”, atau “Slavonian”. Secara historis, beberapa nama lain digunakan sebagai sinonim untuk bahasa Kroasia, selain Dalmatian dan Slavonia, dan ini adalah Illyrian (ilirski) dan Slavia (slovinski).

Ini masih digunakan sekarang di beberapa bagian Istria, yang menjadi persimpangan berbagai campuran Chakavian dengan isoglos Ekavian, Ijekavian dan Ikavian. Bentuk yang paling standar (Kajkavian–Ikavian) menjadi bahasa administrasi dan intelektual yang dibudidayakan dari semenanjung Istria di sepanjang pantai Kroasia, melintasi Kroasia tengah hingga ke lembah utara Drava dan Mura. Puncak budaya idiom abad ke-17 ini diwakili oleh edisi “Adrianskoga mora sirena” (“Siren Laut Adriatik”) oleh Petar Zrinski dan “Putni tovaruš” (“Pengawal perjalanan”) oleh Katarina Zrinska.

Namun, kebangkitan linguistik pertama di Kroasia ini dihentikan oleh eksekusi politik Petar Zrinski dan Fran Krsto Frankopan oleh Kaisar Romawi Suci Leopold I di Wina pada tahun 1671. Selanjutnya, elit Kroasia di abad ke-18 secara bertahap meninggalkan standar gabungan Kroasia ini. Gerakan Iliria adalah gerakan politik dan budaya pan-Slavia Selatan abad ke-19 di Kroasia yang memiliki tujuan untuk menstandarisasi bahasa sastra yang dibedakan secara regional dan tidak konsisten secara ortografis di Kroasia, dan akhirnya menggabungkannya menjadi bahasa sastra Slavia Selatan yang umum.

Secara khusus, tiga kelompok dialek utama digunakan di wilayah Kroasia, dan telah ada beberapa bahasa sastra selama empat abad. Pemimpin gerakan Illyrian Ljudevit Gaj menstandarisasi abjad Latin pada tahun 1830-1850 dan bekerja untuk menghasilkan ortografi standar. Meskipun berbasis di Zagreb yang berbahasa Kajkavia, Gaj mendukung penggunaan Neo-Shtokavian yang lebih padat – versi Shtokavian yang akhirnya menjadi basis dialek utama bahasa sastra Kroasia dan Serbia sejak abad ke-19. Didukung oleh berbagai pendukung Slavia Selatan, Neo-Shtokavian diadopsi setelah inisiatif Austria pada Perjanjian Sastra Wina tahun 1850, meletakkan dasar untuk bahasa sastra Serbo-Kroasia yang bersatu.

Seragam Neo-Shtokavian kemudian menjadi umum di kalangan elit Kroasia. Pada tahun 1860-an, Sekolah Filologi Zagreb mendominasi kehidupan budaya Kroasia, memanfaatkan konsepsi linguistik dan ideologis yang diadvokasi oleh anggota gerakan Illyrian. Sementara itu dominan atas saingan Sekolah Filologi Rijeka dan Sekolah Filologi Zadar, pengaruhnya berkurang dengan munculnya Vukovians Kroasia (pada akhir abad ke-19).

Sudut pandang Bahasa Kroasia

Kroasia, meskipun secara teknis merupakan bentuk bahasa Serbo-Kroasia, kadang-kadang dianggap sebagai bahasa tersendiri. Pertimbangan linguistik murni dari bahasa yang didasarkan pada saling pengertian (abstand language) seringkali tidak sesuai dengan konsepsi politik bahasa sehingga varietas yang saling dimengerti tidak dapat dianggap sebagai bahasa yang terpisah. “Tidak ada keraguan hampir 100% saling memahami antara (standar) Kroasia dan (standar) Serbia, seperti yang terlihat dari kemampuan semua kelompok untuk menikmati film, siaran TV dan olahraga, surat kabar, lirik rock, dll. ” Perbedaan antara berbagai bentuk standar bahasa Serbo-Kroasia sering dibesar-besarkan karena alasan politik.

Kebanyakan ahli bahasa Kroasia menganggap bahasa Kroasia sebagai bahasa terpisah yang dianggap sebagai kunci identitas nasional. Isu ini sensitif di Kroasia karena gagasan tentang bahasa yang terpisah sebagai karakteristik paling penting dari suatu bangsa diterima secara luas, yang berasal dari sejarah Eropa abad ke-19. Deklarasi 1967 tentang Status dan Nama Bahasa Sastra Kroasia, di mana sekelompok penulis dan ahli bahasa Kroasia menuntut otonomi yang lebih besar untuk Kroasia, dipandang di Kroasia sebagai tonggak kebijakan linguistik yang juga merupakan tonggak umum dalam politik nasional.

Pada peringatan 50 tahun Deklarasi, pada awal 2017, pertemuan dua hari para ahli dari Kroasia, Bosnia-Herzegovina, Serbia dan Montenegro diselenggarakan di Zagreb, di mana teks Deklarasi tentang Bahasa Umum Kroasia, Bosniak, Serbia dan Montenegro direkrut. Deklarasi baru telah menerima lebih dari sepuluh ribu tanda tangan. Ini menyatakan bahwa di Kroasia, Serbia, Bosnia-Herzegovina dan Montenegro digunakan bahasa standar polisentrik yang umum, terdiri dari beberapa varietas standar, mirip dengan varietas yang ada dari bahasa Jerman, Inggris atau Spanyol.

Tujuan dari Deklarasi baru ini adalah untuk merangsang diskusi tentang bahasa tanpa beban nasionalistik dan untuk melawan perpecahan nasionalistik. Istilah “Serbo-Kroasia” atau “Serbo-Kroasia” masih digunakan sebagai istilah penutup untuk semua bentuk ini oleh para sarjana asing, meskipun penuturnya sendiri sebagian besar tidak menggunakannya. Di bekas Yugoslavia, istilah tersebut sebagian besar telah digantikan oleh istilah etnis Serbia, Kroasia, dan Bosnia.

Penggunaan nama “Kroasia” untuk nama bahasa telah dibuktikan secara historis, meskipun tidak selalu secara khusus. Perjanjian Kroasia–Hongaria, misalnya, menetapkan “Kroasia” sebagai salah satu bahasa resminya, dan bahasa Kroasia menjadi bahasa resmi UE setelah Kroasia masuk ke UE pada 1 Juli 2013. Pada tahun 2013, UE mulai menerbitkan lembaran resmi versi bahasa Kroasia.

Bahasa Kroasia Standar adalah bahasa resmi Republik Kroasia dan, bersama dengan Bahasa Bosnia Standar dan Bahasa Serbia Standar, salah satu dari tiga bahasa resmi Bosnia dan Herzegovina. Di daerah-daerah ini, Kroasia atau Krashovani merupakan mayoritas penduduk, dan pendidikan, papan nama dan akses ke administrasi publik dan sistem peradilan disediakan dalam bahasa Kroasia, bersama dengan bahasa Rumania.

New Poems, Kumpulan Puisi Dari Budaya Austria-Hongaria di Eropa

New Poems, Kumpulan Puisi Dari Budaya Austria-Hongaria di Eropa – New Poems adalah kumpulan puisi dua bagian yang ditulis oleh penyair dan novelis Bohemia-Austria Rainer Maria Rilke (1875–1926). Volume pertama, yang didedikasikan untuk Elisabeth dan Karl von der Heydt disusun dari tahun 1902 hingga 1907 dan diterbitkan pada tahun yang sama oleh Insel Verlag di Leipzig. Volume kedua (Puisi Baru: Bagian Lain), didedikasikan untuk Auguste Rodin, diselesaikan pada tahun 1908 dan diterbitkan oleh penerbit yang sama.

New Poems, Kumpulan Puisi Dari Budaya Austria-Hongaria di Eropa

eenonline – Dengan pengecualian delapan puisi yang ditulis dalam bahasa Capri, Rilke menyusun sebagian besar puisi tersebut di Paris dan Meudon. Pada awal setiap volume ia menempatkan, masing-masing, Früher Apollo (Apollo Awal) dan Archaïscher Torso Apolos (Batang Kuno Apollo), puisi tentang patung dewa penyair. Puisi-puisi ini, banyak di antaranya soneta, seringkali sangat terfokus pada visual. Mereka menunjukkan Rilke sadar akan dunia objektif dan orang-orang di antara siapa dia tinggal.

Baca Juga : Chłopomania, Salah Satu Sejarah Sastra Dari Eropa

Puisi-puisi itu sangat terkonsentrasi: keduanya pendek, dan memadatkan pengalaman yang mendalam menjadi kompas kecil. Dia menyebut mereka Dinggedichte, yang diterjemahkan secara harfiah berarti “Puisi Benda,” bermaksud untuk mengungkapkan baik puisi itu tentang “sesuatu” dan bahwa puisi itu telah menjadi, begitu terkonsentrasi dan utuh dalam dirinya sendiri, benda-benda (objek puitis) itu sendiri.

Bersama dengan The Notebooks of Malte Laurids Brigge, koleksi ini dianggap sebagai karya utama periode pertengahannya, yang jelas menonjol dari karya sebelumnya dan setelahnya. Ini menandai pergeseran dari puisi emotif subjektivitas dan interioritas yang luar biasa, yang agak mendominasi tiga bagian The Book of Hours, ke bahasa objektif Dinggedicte. Dengan orientasi puitis baru ini, yang dipengaruhi oleh seni visual dan khususnya Rodin, Rilke dianggap sebagai salah satu penyair paling penting dalam modernisme sastra.

Karena koleksi tidak memiliki makna yang kohesif serta konsep sentral yang menyeluruh, itu bukan siklus puisi dalam arti sempit. Di sisi lain, itu tidak dapat disimpulkan sebagai kompilasi yang sewenang-wenang, karena terlepas dari keragaman bentuk dan genre yang besar, semuanya diresapi oleh prinsip formal yang koheren – aspek ‘benda’ dari pidato liris, yang terikat pada pengalaman realitas yang diamati.

Dinglyrik (“sesuatu-lirik”) dari Parnassians hingga Eduard Mörike dan Conrad Ferdinand Meyer tidak berorientasi pada musik, seperti dalam puisi romantis, melainkan seni visual. Titik referensi ini juga terlihat dalam puisi Rilke. Pertama pada sosok pematung Auguste Rodin yang menjulang tinggi, (yang Rilke menulis monografi saat bertindak sebagai sekretaris pribadinya), dan kemudian dalam pertemuan Rilke dengan karya Paul Cézanne, di pameran Paris Cézanne tahun 1907.

Krisis Asal dan Bahasa

Puisi-puisi tersebut mencerminkan kesan Rilke tentang lingkungan dan pengalamannya, yang terkadang ia ceritakan kepada Lou Andreas-Salomé atau Clara Westhoff dalam banyak surat dengan banyak detail. Mereka juga menggambarkan pengaruhnya sendiri dalam objek-objek seni yang berorientasi pada realitas. Puisi-puisi itu juga berada di akhir proses pengembangan yang panjang: Setahun setelah dia menyelesaikan monograf tentang Rodin, dia memberi tahu Lou Andreas-Salome betapa putus asanya dia mencari fondasi seperti kerajinan untuk seninya, alat yang akan memberikannya seni soliditas yang diperlukan. Dia mengecualikan dua kemungkinan: Keterampilan baru seharusnya bukan keterampilan bahasa itu sendiri, melainkan upaya “menemukan pemahaman yang lebih baik tentang kehidupan batin”.

Demikian pula, cara pendidikan humanistik yang dilakukan Hugo von Hofmannsthal, landasan “untuk mencari budaya yang diwariskan dengan baik dan meningkat” tidak menarik baginya. Seni puitis seharusnya lebih melihat dirinya sendiri, kemampuan untuk “melihat lebih baik, melihat dengan lebih sabar, dengan lebih mendalam.”  Rilke terpesona oleh presisi artisanal dan konsentrasi pada subjek, cara kerja yang sering dia amati dengan Rodin. Sifat formal seni dan kesempatan untuk menunjukkan dengannya permukaan suatu objek, sementara pada saat yang sama meninggalkan esensinya pada imajinasi, tercermin dalam dua jilid puisi.

Dia menggambarkan Rodin kepada Lou Andreas-Salomé sebagai orang tua yang kesepian, “tenggelam dalam dirinya sendiri, berdiri penuh getah seperti pohon tua di musim gugur.” Rodin telah memberikan hatinya “kedalaman, dan detaknya datang dari jauh seolah-olah dari pusat gunung.” Bagi Rilke, penemuan nyata Rodin adalah pembebasan permukaan, serta pembuatan patung yang tampaknya tidak disengaja dari dengan demikian bentuk-bentuk yang dibebaskan. Dia menggambarkan bagaimana Rodin tidak mengikuti konsep utama, tetapi dengan ahli merancang elemen terkecil, sesuai dengan perkembangan mereka sendiri.

Sementara Rodin menutup dirinya pada apa yang tidak penting, dia terbuka pada kenyataan, di mana “binatang dan manusia menyentuhnya seperti benda”. Seperti kekasih yang terus menerima, tidak ada yang luput darinya, dan sebagai seorang pengrajin ia memiliki “cara melihat” yang terkonsentrasi. , objek seni harus lebih pasti, ditarik dari semua kesempatan dan dihapus dari semua ambiguitas, diangkat dari waktu dan diberikan ke ruang, itu telah menjadi permanen, mampu keabadian. Modelnya tampaknya, objek seni itu.”

Sama seperti Rilke telah menemukan lanskap “sebagai bahasa untuk pengakuannya” di Worpswede, dan belajar “bahasa tangan” dengan Rodin, begitu pula Cézanne membawanya ke alam warna. Persepsi warna khusus yang dikembangkan Rilke di Prancis diilustrasikan dalam soneta Blaue Hortensie (Blue Hydrangea) yang terkenal, di mana ia menunjukkan, dengan cara yang hampir terpisah, interaksi penampilan warna-warna yang hidup.

Pergantian Rilke ke visual adalah bukti dari rendahnya kepercayaan pada bahasa dan terkait dengan krisis bahasa modernitas, seperti yang dicontohkan oleh surat Chandos Hofmannsthal, di mana ia membahas alasan skeptisisme yang mendalam tentang bahasa. Bahasa, menurut Rilke, menawarkan “tang yang terlalu kasar” untuk menyentuh jiwa. kata itu tidak bisa menjadi “tanda lahiriah” untuk “kehidupan kita yang sebenarnya”. Sama seperti dia mengagumi Hofmannsthal, Rilke juga membedakan antara bahasa puitis dan metaforis dari hal-hal dan bahasa yang dikandung secara abstrak dan rasional.

Keunikan

The New Poems menunjukkan kepekaan besar Rilke terhadap dunia realitas representasional. Aspek pertapaan dari syairnya tidak lagi memungkinkan diskusi yang jujur ​​dan terbuka tentang jiwanya, atau keadaan emosional dan sensual yang halus, disajikan dengan jelas dalam Kitab Jam dalam bentuk doa. Puisi cenderung deskriptif gaya pada titik awal, tetapi batas antara pengamat dan objek segera larut melalui pengamatan dan memunculkan koneksi baru. Dengan mistisisme-hal ini, Rilke tidak ingin ekstasi mengatasi kejernihan kesadaran, terutama karena ia sering menggunakan bentuk soneta, yang caesura-nya, bagaimanapun, ditutupi oleh bahasa musik.

Baca Juga : Kebiasaan Budaya Dan Tradisi Orang Iran Yang Belum Kalian Ketahui

Berbeda dengan Eduard Mörike dan Conrad Ferdinand Meyer – yang air mancur Romawinya bersifat paradigmatik – Rilke ingin objek tidak hanya menggambarkan atau mengobjektifikasi suasana hati. benda itu seharusnya diisi, seolah-olah, dengan arti khusus dan dengan demikian dibebaskan dari referensi konvensional ke ruang dan waktu. Ini ditegaskan oleh baris puisi tak berirama The Rose Bowl, yang melengkapi bagian pertama: “Dan gerakan di mawar, lihat: / isyarat dari getaran kecil seperti itu, / bahwa mereka akan tetap tidak terlihat, jika / Sinarnya tidak menyimpang ke alam semesta.”

Seperti yang dijelaskannya dalam esai singkat tahun 1919 yang diterbitkan, Primal Sound, dia ingin memperluas indra melalui seni, untuk mengembalikan hal-hal yang berharga, “ukurannya yang tipis”, dan untuk menarik ketersediaan tujuan rasional bagi penerimanya. Dia percaya pada konteks total yang lebih tinggi dari semua makhluk, hanya dapat dicapai melalui seni, yang melampaui dunia: “puisi yang sempurna” dapat “muncul hanya di bawah kondisi dunia, yang ditindaklanjuti oleh lima tuas secara bersamaan, muncul, di bawah aspek tertentu. di alam supranatural, yang justru merupakan bidang puisi.”

Chłopomania, Salah Satu Sejarah Sastra Dari Eropa

Chłopomania, Salah Satu Sejarah Sastra Dari Eropa – Chłopomania atau Khlopomanstvo adalah istilah sejarah dan sastra yang diilhami oleh gerakan modernis Polandia Muda dan Hromady Ukraina. Ungkapan-ungkapan tersebut mengacu pada ketertarikan kaum intelektual dengan, dan minat pada, kaum tani di Galicia akhir abad ke-19 dan tepi kanan Ukraina. Polandia Muda adalah periode modernis dalam seni visual, sastra, dan musik Polandia, yang mencakup kira-kira tahun antara 1890 dan 1918.

Chłopomania, Salah Satu Sejarah Sastra Dari Eropa

eenonline – Itu adalah hasil dari oposisi estetika yang kuat terhadap ide-ide awal Positivisme yang mengikuti penindasan 1863 Januari Pemberontakan di Pemisahan Rusia melawan Tentara Kekaisaran Rusia yang menduduki. Polandia Muda mempromosikan tren dekadensi, neo-romantisme, simbolisme, impresionisme, dan art nouveau. Banyak dari pameran diadakan di Istana Seni, juga dikenal sebagai “Pemisahan” (Secesja), markas besar Kraków Society of Friends of Fine Arts, di Kota Tua Krakow.

Baca Juga : Ariadne, Pusat Dokumentasi Budaya Tentang Wanita

Istilah ini diciptakan dalam sebuah manifesto oleh penulis Artur Górski , diterbitkan pada tahun 1898 di surat kabar Kraków Życie (Life), dan segera diadopsi di seluruh Polandia yang terpartisi dengan analogi dengan istilah serupa seperti Jerman Muda, Belgia Muda, Muda Skandinavia, dll. Sastra Polandia pada masa itu didasarkan pada dua konsep utama. Yang sebelumnya adalah kekecewaan khas modernis terhadap borjuasi, gaya hidup dan budayanya. Seniman yang menganut konsep ini juga meyakini dekadensi, akhir dari segala budaya, konflik antara manusia dengan peradabannya, dan konsep seni sebagai nilai tertinggi (art for art’s sake).

Penulis yang mengikuti konsep ini termasuk Stanisław Przybyszewski, Kazimierz Przerwa-Tetmajer, Wacław Rolicz-Lieder dan Jan Kasprowicz. Konsep selanjutnya adalah kelanjutan dari romantisme, dan karena itu sering disebut neo-romantisme. Kelompok penulis yang mengikuti ide ini kurang terorganisir dan para penulis itu sendiri meliput berbagai macam topik dalam tulisan mereka: dari rasa misi seorang Polandia dalam prosa Stefan eromski, melalui ketidaksetaraan sosial yang dijelaskan oleh Władysław Reymont dan Gabriela Zapolska hingga kritik terhadap Polandia masyarakat dan sejarah Polandia oleh Stanisław Wyspiański.

Penulis pada periode ini juga termasuk: Wacław Berent, Jan Kasprowicz, Jan Augustyn Kisielewski, Antoni Lange, Jan Lemański, Bolesław Leśmian, Tadeusz Miciński, Andrzej Niemojewski, Franciszek Nowicki, Władysław Orkan, Artur Oppman, Włodzskim Staf Leopold, Kazimierz Przerwa-Tetmajer, Maryla Wolska, Eleonora Kalkowska, Tadeusz Boy-Żeleński, dan Jerzy uławski.

Meskipun awalnya digunakan untuk bercanda, seiring waktu, minat baru pada tradisi rakyat memengaruhi kebangkitan nasional di Polandia dan Ukraina, keduanya diperintah oleh kerajaan asing. “Peasant-mania”, sebuah manifestasi dari neo-romantisme dan populisme, muncul selama pemerintahan Galicia oleh Austria-Hongaria dan menyentuh Polandia dan Ukraina. Itu juga memanifestasikan dirinya di Kekaisaran Rusia dalam bentuk Narodnik, di mana ia sangat berkontribusi pada pembentukan budaya Ukraina modern. Chłopomania juga berkontribusi pada pembentukan Hromadas (komunitas intelektual Ukraina).

Sejarah

Istilah ini secara harfiah berarti “petani-mania”, menjadi portmanteaus dari Slavia chłop / xлоп, yang berarti ‘petani’, dan Hellenic -mania, dalam arti ‘antusiasme’ atau ‘gila’. Situasi politik di kawasan itu membuat banyak intelektual (Polandia dan Ukraina) percaya bahwa satu-satunya alternatif untuk dekadensi adalah kembali ke akar rakyat: pindah dari kota-kota besar dan bergaul dengan “orang-orang sederhana”. Berfokus pada chłopomania dalam budaya Polandia, sejarawan sastra Rumania Constantin Geambaşu berpendapat: “Awalnya, minat bohemia Cracovian di desa mengikuti tujuan murni artistik.

Disibukkan dengan gagasan kebebasan nasional, para intelektual Polandia yang demokratis dibuat sadar akan kebutuhan untuk menarik dan mengumpulkan potensi kaum tani dalam pandangan gerakan kemerdekaan . Gagasan solidaritas sosial dibentuk dan dikonsolidasikan sebagai solusi untuk mengatasi kebuntuan yang dihadapi oleh masyarakat Polandia, terutama mengingat kegagalan pemberontakan Januari 1863.”

Chłopomania menyebar ke Carpathian Ruthenia dan Kekaisaran Rusia, menyentuh bagian paling barat Ukraina (Tepi kanan Ukraina, Podolia, dll.). Bagian gerakan ini bergabung ke dalam arus Ukrainophile yang lebih besar, yang menyatukan para pendukung dan simpatisan nasionalisme Ukraina terlepas dari latar belakang budaya atau etnis. Cendekiawan Rusia Aleksei I. Miller mendefinisikan susunan sosial dari beberapa kelompok chłopomania (yang anggotanya dikenal sebagai chłopomani atau khlopomany) dalam hal akulturasi terbalik: “Khlopomany adalah orang-orang muda dari keluarga Polandia atau tradisional Polonized yang, karena keyakinan populis mereka, menolak sosial dan budaya milik strata mereka dan berusaha untuk mendekati petani lokal.”

Demikian pula, peneliti Kanada John-Paul Himka menggambarkan chłopomani Ukraina sebagai “terutama Polandia Tepi Kanan Ukraina”, mencatat bahwa kontribusi mereka sejalan dengan tradisi kerjasama “Ukrainophile” melawan Rusia dan Russophiles. Mengacu pada persilangan budaya antara dua versi etnis chłopomania, sejarawan Prancis Daniel Beauvois mencatat bahwa “dalam jumlah tertentu”, chłopomani dari dalam bangsawan Polandia berkontribusi untuk “memperkuat gerakan Ukraina”. Namun Miller berfokus pada peran gerakan dalam memperburuk ketegangan antara Ukraina, Polandia dan administrator Rusia.

Dia menulis: “Pemerintah tidak bisa tidak bersukacita pada kenyataan bahwa beberapa khlopomany meninggalkan iman Katolik mereka, masuk Ortodoksi, dan menolak untuk mendukung gerakan nasional Polandia. Namun, para simpatisan Polandia dengan cepat menarik perhatian pemerintah ke rasa subversif dari pandangan sosial khlopomany dan orientasi pro-Ukrainofili mereka. Pihak berwenang lebih sering cenderung untuk memperhatikan tuduhan ini, lebih dipandu oleh naluri solidaritas sosial dengan pemilik tanah Polandia daripada oleh strategi konfrontasi nasional dengan Polandia.”

Menurut Himka, chłopomani paling awal, aktif pada awal 1860-an, termasuk Paulin więcicki, yang mendedikasikan sebagian besar karirnya untuk memajukan perjuangan Ukraina. Di antara perwakilan paling terkenal dari lingkaran intelektual ini adalah Stanisław Wyspiański (yang Pernikahannya kadang-kadang dikaitkan dengan chłopomania sebagai manifesto standarnya). Pada tahun 1900 Wyspiański menikahi ibu dari empat anaknya Teodora Pytko dari sebuah desa dekat Kraków. Pada bulan November tahun yang sama ia berpartisipasi dalam pernikahan petani temannya, penyair Lucjan Rydel di Bronowice. Tokoh terkemuka lainnya termasuk intelektual yang terkait dengan majalah Ukraina Osnova, terutama Volodymyr Antonovych dan Tadei Rylsky, serta penyair Pavlo Chubynsky.

Baca Juga : V&A Iran Menjadi Bukti Nyata Dari Budaya di Negaranya

Para ahli telah mencatat hubungan antara chłopomania dan arus yang muncul di wilayah tetangga Galicia, baik di dalam maupun di luar Austria-Hongaria. Sejarawan sastra John Neubauer menggambarkannya sebagai bagian dari “strain populis” akhir abad ke-19 dalam sastra Eropa Timur-Tengah, dalam hubungan dekat dengan majalah agraris Głos (diterbitkan di Kongres Polandia) dan dengan gagasan aktivis budaya Estonia Jaan Tõnisson dan Vilem Reiman. Neubauer juga menelusuri inspirasi chłopomania ke Władysław Reymont dan novelnya yang memenangkan Nobel Chłopi, serta melihatnya dimanifestasikan dalam karya penulis Polandia Muda seperti Jan Kasprowicz.

Menurut Beauvois, partisipasi berbagai orang Polandia di cabang gerakan Ukraina kemudian digaungkan dalam tindakan Stanisław Stempowski, yang, meskipun seorang Polandia, berinvestasi dalam meningkatkan standar hidup petani Ukraina di Podolia. Miller juga mencatat bahwa gerakan itu menggema di wilayah Kekaisaran Rusia selain Kongres Polandia dan Ukraina, menyoroti satu paralel, “walaupun dimensinya jauh lebih kecil”, di tempat yang kemudian menjadi Belarus. Gagasan chłopomania secara khusus dihubungkan oleh Geambaşu dengan aliran Sămănătorist dan Poporanist yang dikembangkan oleh intelektual etnis Rumania dari Kerajaan Rumania dan Transylvania.

Theme: Overlay by Kaira Extra Text
Cape Town, South Africa